Qu'est-ce que l'impression Fine Art Giclée et quelle est son histoire?
Images d'Henry de Wilhelm, deWilhelm Imaging Research, Inc. Mises à disposition par Nash Editions pour Color3arte
Qu'est-ce que l'impression Fine Art Giclée ?
Le monde de l'impression d'images a connu une transformation radicale depuis l'apparition, en 1991, du terme « giclée », utilisé pour désigner ce que l'on appelle également les impressions « fine art ».Il s'agit d'un concept novateur qui allie à la perfection la technologie, le talent humain et des ressources de très haute qualité pour produire des œuvres d'art.
Giclée, un terme français
Le giclée, terme français qui se prononce « yiclé », est une technique d'impression d'images dont le nom vient du verbe « gicler », c'est-à-dire projeter. Elle consiste à projeter le pigment sous forme de gouttelettes microscopiques,pulvérisées en continu sur la toile ou le papier, à la manière d'un pulvérisateur à haute pression.
Contrairement à la plupart des imprimantes à encre continue, qui ne libèrent des quantités d'encre dosées qu'en cas de besoin, dans le procédé d'impression Giclée, l'encre est déposée sur le support avec une précision millimétrique et sous haute pression, grâce à un système de vibration utilisant des éléments en verre piézoélectrique. Au cours de ce processus,les gouttes d'encre reçoivent une charge électrique spécifique de sorte quecelles qui ne sont pas nécessairessont éliminées par voie électrostatique vers un système de collecte des déchets qui n'interfère pas avec le travail d'impression.
Ce système qui, comme toute technologie, exige une précision qui semble miraculeuse, permet d'obtenir des reproductions d'une netteté inimaginable avec d'autres méthodes de travail. C'est pourquoi il est si prisé en tant que technique d'impression. Grâce à l'utilisation d'encres et de papiers spéciaux,propres à cette technique, les impressions « fine art » sont garanties pour durer presque éternellement.
Les merveilles du giclée
L'un des atouts du giclée réside dans sa capacité à restituer avec précision les détails des formes. Même si d'autres techniques sont utilisées à cette fin, sans la technique d'impression fine art, certains contours, trames et motifs qui définissent l'image ne seraient pas reproduits sur le papier avec autant de précision, etle rendu des nuances, notamment dans les tons gris ou les dégradés, ne serait pas aussi fidèle.
De plus, le terme « fine art » est directement associé à des papiers de très haute qualité. Il ne s'agit pas d'une étiquette vide de sens ; le papier utilisé pour l'impression fine art doit répondre à des critères de qualité très particuliers et très spécifiques. Il s'agit de papiers dont la composition diffère considérablement de celle du papier photo ordinaire ; ils sont composés de fibres naturelles, principalement du coton ou de l'alpha-cellulose, n'ont pas été blanchis artificiellement au chlore, ont un pH neutre et bénéficient d'un traitement spécial qui garantit la pérennité de l'impression.
Qu'est-ce que l'impression Fine Art Giclée et quelle est son histoire?
Un pionero en el uso de impresoras de inyección de tinta en color de alta resolución en el campo de las bellas artes es Nash Editions. Ubicado cerca de Los Ángeles en Manattan Beach, California, Nash Editions fue fundada por el británico Graham Nash del legendario grupo de rock de los años 60 Crosby, Stills, Nash & Young. Nash, un gran fotógrafo y coleccionista, se sintió atraído por el proceso de inyección de tinta como un medio para imprimir fotografías que había escaneado y trabajado con el software Adobe Photoshop en su computadora Apple Macintosh. Aquí se muestran los miembros del personal de Nash Editions (de izquierda a derecha) Jack Duganne, R. Mac Holbert y Graham Nash. Esta fotografía y las fotografías de la página siguiente fueron tomadas por el autor durante una visita a Nash Editions en febrero de 1992, poco más de seis meses después de su apertura comercial. <www.nasheditions.com>
Histoire de l'impression giclée
Jack Duganne, expert en impression et responsable du département des beaux-arts chez Nash Editors, a inventé le néologisme « giclée » pour désigner cette technique particulière d’impression d’images. EEn 1991, il s'est rendu compte qu'il fallait distinguer clairement les différents types d'impression réalisés à partir des célèbres imprimantes Iris, qui avaient déjà inventé le terme « Iris Proof » pour désigner un type d'impression de haute qualité, considéré en réalité comme une épreuve d'impression, avant que le travail ne soit commandé en grande série.
Giclée
Cette méthode d'impression bien connue présentait l'inconvénient de donner l'impression d'un système trop industriel, peu en phase avec l'esprit de la méthode,si l'on veut dire artisanale ; maisde haut de gamme,comme l'exigeaient les artistes,les photographes et les graphistes de l'époque.
Pour se démarquer et répondre aux exigences marketing de cette technique, Duganne s'est inspiré du verbe « glycer » afin de trouver un terme qui distingue son travailde l'impression industrielle en bloc. Cela tenait avant tout à une technologie dont l'origine remonte à Stoneham, dans le Massachusetts, siège d'Iris Graphics.
Jack Duganne et Holbert travaillent sur une image à l'aide de Photoshop sur un ordinateur Apple Macintosh, en compagnie du photographe de mode new-yorkais George Holz (au centre).
Le premier siège de Nash Editions, qui se trouvait à l'origine dans ce bâtiment pittoresque, non loin de l'aéroport international de Los Angeles.
Images d'Henry de Wilhelm, deWilhelm Imaging Research, Inc. Mises à disposition par Nash Editions pour Color3arte
Qu'est-ce que l'impression Fine Art Giclée ? Et quelle est son histoire ?
Au milieu des années 80
Deux employés d'Applicon, l'entreprise leader dans ce domaine, ont fondé Iris Graphics, Inc. et y ont développé leurs imprimantes Iris, qui sont rapidement devenues le moyen le plus adapté à la reproduction d'œuvres graphiques sur différents supports : papier, toiles, soies, lin et certains textiles. Elle a été très bien accueillie par les spécialistes de l'impression, les photographes, les artistes et même les ingénieurs en colorimétrie, car ils avaient là une imprimante capable de produire des images de haute qualité et d'une grande définition des couleurs, à tel point qu'elle a été choisie par David Coons, l'ingénieur en colorimétrie de la Walt Disney Company,pour imprimer les nouvelles images en 3D des studios Disney.
Une anecdote intéressante
C'est Coons qui a rédigé le manuel d'impression pour des travaux aussi importants que la série « Transformer » de Sally Larsen, publiée en 1989, et pour une exposition, en 1990, de Graham Nash, membre du supergroupe Crosby, Stills and Nash. Nash est un collectionneur de photographies et un photographe publié, qui a été tellement impressionné par la qualité des reproductions de ses œuvres présentées lors de l'exposition qu'il a investi 126 000 dollars dans une imprimante Iris et fondé Nash Editions, où Duganne a donné le nom de « giclée » au travail qu'ils réalisaient.
Les imprimantes à jet d'encre Iris déposent les images cyan, magenta, jaune et noir en un seul passage, le support d'impression étant fixé à un tambour qui tourne rapidement. Une fois le capot retiré, la bande principale de l'image imprimée par le jet d'encre cyan, qui se déplace lentement de gauche à droite, est clairement visible. Photo 2 : Flaconsd'encres à base d'eau utilisées dans les imprimantes à jet d'encre Iris. Initialement conçues pour les épreuves d'arts graphiques, les encres Iris standard présentent une très faible résistance à la décoloration par la lumière. Des encres à base de colorants offrant une meilleure résistance à la lumière, destinées aux applications dans les domaines des beaux-arts et de la photographie, ont commencé à être commercialisées en 1994.
Sans doute, sans le courage de ces deux employés d'Applicon, la vision de Graham Nash et le savoir-faire de Jack Duganne, le monde de l'impression d'art ne serait pas le même et peut-être que la possibilité de disposer d'images dont la netteté et les couleurs correspondent exactement à ce que l'homme voit dans son esprit avant d'oser le transposer sur le papier n'existerait pas.
Crosby, Stills & Nash (CSN) est un supergroupe de folk rock composé des auteurs-compositeurs-interprètes américains David Crosby et Stephen Stills, ainsi que de l'auteur-compositeur-interprète anglais Graham Nash. Lorsque le chanteur et compositeur canadien Neil Young les rejoint en tant que quatrième membre, le groupe prend le nom de Crosby, Stills, Nash & Young. Source : Wikipédia
Sur COLOR3ARTE
Notre engagement à respecter ce processus créatif est étroitement lié àl'immense respect que nous portons à nos clients, pour la plupart des graphistes d'horizons, de tendances et de styles variés, qui souhaitent voir leur œuvre transposée sur papier exactement telle qu'ils l'ont imaginée au moment de sa création.L'image est le moyen narratif le plus susceptible de rester à jamais gravé dans la mémoire humaine. C'est pourquoi, chez COLOR3ARTE nous nous engageons à préserver l'histoire, car nous sommes conscients que lorsqu'il n'y aura plus rien sur quoi s'appuyer pour traverser les époques, il restera des images qui raconteront la seule chose qui touche la mémoire de l'homme ; c'est pourquoi nous ne transigeons pas sur la haute qualité de notre travail. Tout simplement, nous le faisons en le plaçant au-dessus de toute autre considération.
Qu'est-ce que l'impression Fine Art Giclée ? Et quelle est son histoire ?
